Novedad: Quizás le llame Modagala, de Anna Roig

«Mario Santiago Papasquiaro diría de Anna Roig que su delirio es su deleite. En este poemario están todos los cuentos que nos contaron de pequeños, y todas las verdades que aprendimos con el tiempo. Anna Roig es costurera. Teje, hilvana. No se da a sí misma ninguna ventaja. Construye una nave de palabras, conoce al iceberg y sopla sobre él hasta que aparece el agua.

Quizás le llame Modagala hace saber que la vida es gerundio, que solo se es siendo y que la lucha no termina nunca. También que en ese movimiento hay espacios de tiempo para contemplar el sueño. Porque Anna Roig es también alpinista, buscadora de cimas, persistente, tenaz. Entre escalada y puntada, aparece su poesía, su tristezalegría, su soliloquio risallanto. Tal vez se llame deshielo» (Rebeca Yanke).

Anna Roig nació en Barcelona en 1976, aunque reside en Sant Boi de Llobregat. Quizás le llame Modagala es su primer libro.

Fotografía de portada de Laura Muñoz Estellés.

A la venta el 21 de enero de 2013.

84 páginas.

10 €
ISBN 978-84-939991-2-4
IBIC: DC DCF

Novedad: Ruido Blanco, de Raúl Quinto

«Ruido blanco: señal aleatoria que contiene todas las frecuencias, todas ellas con la misma potencia. Es el sonido del mundo contemporáneo, donde la suma de todas las voces produce un marasmo informativo, un colapso ensordecedor. En este libro, Raúl Quinto explora las superficies de ese ruido, interminables como una fuga barroca o un gigantesco zapping presidido por el fantasma catódico de Christine Chubbuck, la presentadora de TV que intentó ofrecer a sus espectadores "lo último en sangre y vísceras" con un gesto definitivo. Un collage de imágenes y voces, abierto a todo tipo de interpretaciones, en el que la fascinante sucesión de escenas y referencias deja entrever el inexpresivo rostro del más aterrador de los vacíos: el vacío de lo real.»

Raúl Quinto nació en Cartagena (Murcia) en 1978. Es licenciado en Historia del Arte y trabaja como profesor en Almería. Ha publicado los libros de poemas Grietas (Dauro, 2002; reeditado junto a Poemas del Cabo de Gata, La Garúa, 2007), La piel del vigilante (DVD, 2005) y La flor de la tortura (Renacimiento, 2008), así como el libro de ensayos híbridos Idioteca (El Gaviero, 2010). Traducido a varios idiomas y ganador de algún que otro premio, ejerce la crítica literaria en la revista Quimera y colabora asiduamente con periódicos como La Voz de Almería. Realizó la dramaturgia de la obra de danza contemporánea Fronteras para la compañía Da.Te. Danza.

Ilustración de portada de ELENA PEDROSA.
A la venta el 26 de marzo de 2012.
56 páginas.
10 €
ISBN 978-84-939991-0-0.

Novedad: Clima artificial de primavera, de Ignacio Vleming

«A Ignacio Vleming le gusta escudriñar lo que hacen los demás, no tanto porque sea aficionado al voyeurismo sino porque se ha dado cuenta de algo fundamental: que la realidad siempre se nos presenta interpretada por mil manos ajenas; que los lienzos de los museos, cuando creen que nadie los contempla, cobran vida sin nuestro permiso. De todo esto dan fe sus poemas repletos de verdades, o más bien rebosantes de algo muy similar: auténticas ficciones» (Mercedes Cebrián).

Ignacio Vleming nació en Madrid en 1981. Es licenciado en Historia del arte y Comunicación audiovisual, y desde 2005 se dedica al periodismo. Ha traducido del italiano poemas de Miguel Ángel Buonarroti y de Jacopo Sannazaro, incluidos en la antología Sextinas. Pasado y presente de una forma poética (Hiperión, 2011) y ha participado en recitales, visitas dramatizadas y acciones poéticas en museos como el Nacional del Romanticismo, el Lázaro Galdiano o el Centro de Arte Dos de Mayo. Clima artificial de primavera, que obtuvo el V Premio de Poesía Joven "Pablo García Baena", es su primer libro de poemas.

Collage de portada, Call Alice, de Raúl Gil. Retoque digital de Víctor Castro.
A la venta el 5 de marzo de 2012.
72 páginas.
12 €
ISBN 978-84-939329-9-2

Novedad: Rincones sucios, de Carmen Jodra

«He aquí un libro asustado. Está escrito en los años en que la adolescencia ya ha quedado atrás, pero lo que se suponía que uno tenía que encontrarse cuando saliera de ella sigue sin aparecer por ningún sitio. Lo que sí aparece son preguntas, muchas preguntas, y quejas, muchas quejas, y asombros y contradicciones. También es un libro impúdico y completamente heterogéneo en el que tienen cabida las transcripciones oníricas, el desencanto ante el mismo hecho literario, el juego pseudoculturalista y la ironía junto a la gravedad elegíaca; el filtro de la metáfora y los tarareos métricos al lado de la expresión directa que no pretende filtrar nada, y que se sirve de fáciles versos blancos y de un lenguaje más que conversacional; y la simple captación fotográfica frente a la reflexión. En fin, aquí hay más signos de interrogación que puntos finales y, como siempre, terminamos preguntándonos si no sería mejor callarse.» (Carmen Jodra Davó)

Carmen Jodra Davó (Madrid, 1980-2019) publicó los poemarios Las moras agraces (XIV Premio de Poesía Hiperión, Hiperión, 1999; ahora reeditado por La Bella Varsovia) y Rincones sucios (accésit del XIX Premio "Joaquín Benito de Lucas", Ayuntamiento de Talavera de la Reina, 2004; reeditado por La Bella Varsovia en 2011). Dejó inédito El libro doce, de próxima publicación en nuestra editorial, entre otras obras de poesía y narrativa. Disfrutó de una beca de creación literaria en la Residencia de Estudiantes de Madrid durante los cursos 2004-2005 y 2005-2006. Licenciada en Filología Clásica por la Universidad Autónoma de Madrid, trabajó como bibliotecaria, implicándose en actividades de animación a la lectura, así como en la difusión de la literatura infantil y juvenil.

Composición de cubierta de Pack Up, sobre detalle de Los músicos, de Caravaggio.
A la venta el 31 de octubre de 2011.
56 páginas.
12 €
ISBN 978-84-939329-8-5.

Novedad: Noctívagos, de Juanma Prieto

«Cuando dejan de parpadear los televisores, se cierran las persianas de las casas y de los bares, los noctámbulos quedan a la intemperie de la noche, esquivando las inclemencias de la madrugada. Buscan un lugar donde descansar una cabeza que hierve de sentido. Se aferran entre sí, cuerpos que se atraen buscando una temperatura distinta, como un náufrago a su tronco en medio de la tempestad. Se preguntan por qué llegaron hasta aquí, si no hubiera sido más fácil tomar la corriente fértil y subirse al tren del confort y la ropa caliente. Esa paradoja también acude a menudo al escritor. Prieto escribe estos poemas a medias entre la observación y la primera persona, asumiendo en carne propia los desvelos de estos seres extraños que pueblan las noches, esos sospechosos a los que se acerca la policía y pregunta, de forma inquisitiva, si tienen un problema» (Pablo García Casado).

Juanma Prieto nació en Córdoba en 1982. Es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Córdoba, donde actualmente cursa un doctorado en Literatura española y estudia Humanidades. Ha colaborado en revistas como Bar Sobia, Eclipse, Mitad doble y Espacio habitado. Sus poemas fueron incluidos en la muestra poética Sais. Diecinueve poetas desde La Bella Varsovia (La Bella Varsovia, 2010). Es creador y coordinador del colectivo efímero Otoñeces. Noctívagos es su primer poemario.

Fotografía de portada de Violeta Niebla.
A la venta a principios de mayo de 2011.
72 páginas.
10 euros.

Novedad: La hija del cazador, de Pilar Adón

«En La hija del cazador nos aguarda un mundo en claroscuro. La niña que es mujer, que se aleja de la casa y se adentra en el bosque. Que busca un universo nuevo e incierto a la vez. Que avanza en pos de la luz que advierte detrás de los árboles. El destino es el propio sendero. Allí las sombras huyen y a la vez acechan, aguarda la ceniza y aguardan las emociones nuevas que son, a su vez, trasunto de las emociones abandonadas. Amar al padre. Respetar al padre. / Querer ser otra. Vivir y añorar la casa donde vive el pasado y edificar la casa del futuro con la frágil materia del presente. El libro de lo que huye y se ama y se sueña. De lo que vive y muere. De lo que nos contempla y nos da la espalda. Un poemario intenso, evocador, hecho de los temores y de las extrañezas de una realidad en tránsito» (Manuel Rico).

Pilar Adón nació en Madrid en 1971. Ha publicado los libros de relatos El mes más cruel (Impedimenta, 2010) y Viajes inocentes (Páginas de Espuma, 2005), y en 2003 la novela Las hijas de Sara (Alianza Editorial). En 2010 publica el cuadernillo de poesía De la mano iremos al bosque (4 de agosto), en 2006 el poemario Con nubes y animales y fantasmas (EH Editores), y forma parte de distintas antologías poéticas: El poder del cuerpo (Castalia, 2009), Los jueves poéticos (Hiperión, 2007), La voz y la escritura (Sial, 2006), Hilanderas (Amargord, 2006) o Todo es poesía menos la poesía (Eneida, 2004). Ha publicado relatos y poesía en distintas revistas y suplementos literarios (Babelia, Eñe, ABCD, Público o Turia). Ha traducido libros de, entre otros autores, Henry James, Christina Rossetti, Edith Wharton, Joan Lindsay y Penelope Fitzgerald.

Ilustración de portada de Sara Morante
A la venta a principios de abril de 2011.
56 páginas.
10 euros.

Novedad: Odio, de David Refoyo

«Cada uno de los textos en que se fragmenta Odio enfrenta una identidad corporativa a una derrota: la ansiedad por el status, el abandono en la vejez, el agotamiento del planeta, la falta de fe, el abuso de menores, el maltrato físico, los trastornos alimentarios. La voz de Odio recorre a la inversa el camino del sueño publicitario en busca del problema de origen, descubre su nombre, y lo grita. Y puede hacerlo, como ocurre en las canciones de Radiohead o en las novelas de DeLillo, porque ha aprendido hasta dónde puede infiltrarse el simulacro y mutar la naturaleza humana. A fin de cuentas, no sólo la poesía busca en la publicidad: también la publicidad busca un lenguaje poético. Es el Odio competitivo de dos hermanas tras un solo objetivo: una condensada representación de la realidad» (Mercedes Díaz Villarías).

David Refoyo nació en Zamora en 1983. Ha publicado la novela 25 centímetros (DVD Ediciones, 2010). Algunos de sus textos han aparecido en las antologías Palabras para Cervantes, Canciones en Braille, Vinalia Trippers. Plan 9 del Espacio Exterior y Viscerales (Ediciones del Viento, 2011). Ha colaborado en los cortometrajes de Mario Crespo Sin título y Odio, inspirado en el libro homónimo.

Fotografía de portada de Patricia Prada.
A la venta a finales de febrero de 2011.
84 páginas.
10 euros.

Novedad: Sin cobertura, de Sara Herrera Peralta

«¿Qué pensamos al escribir un sms? ¿Qué urgencia nos mueve a codificar en pequeño todo un río de palabras? Los versos de Sara Herrera Peralta ni minimizan ni abrevian pero tienen la intensidad propia de los mensajes apremiantes. Si en lo cotidiano hay poesía, esta poeta llena la mesa de metáforas comestibles, de alimentos abstractos. Un día que es todos los días, la visión crítica de este mundo que late expresada con lucidez y fuerza. Poesía urgente, porque es el tipo de poesía que en estos tiempos hace verdadera falta» (Sofía Castañón).

Sara Herrera Peralta nació en Jerez de la Frontera (Cádiz) en 1980. Es autora de los poemarios La selva en que caí (2007), De ida y vuelta (Premio Martín García Ramos 2008) y Provocatio (Premio Ana de Valle 2009). Premio Voces Nuevas de Poesía en 2007, sus poemas han sido incluidos en distintas antologías poéticas y ha colaborado con diversas revistas literarias, en ediciones impresas y digitales. Su obra ha sido parcialmente traducida al francés y al portugués.

Entre 2009 y 2010 ha coordinado el proyecto Yo también leo, para el fomento de la lectura entre jóvenes. MBA especializado en Comunicación y Medios por el ESG Graduate School of Management de París, Master en Dirección de Marketing y Comunicación por la UOC, Diplomada en Turismo y Diplomada en International Management Assistance con intercambio en universidades de Helsinki y San Petersburgo, estudia un Grado en Lengua y Literatura Españolas. Actualmente reside en París.

Fotografía de portada de Laura Rosal.
A la venta en octubre de 2010.
56 páginas.
10 euros.

Novedad: Estar enfermo, de Luna Miguel

«Letal en el epigrama: aquella frase "imperecedera en medio de todo lo que cambia" de la que Nietzsche habló. Rebelión contra la herencia platónica y su disociación del cuerpo y el alma. Encomio de la excelencia femenina, apegada al concepto, heroica, elocuente en su hermosa —y temible, y envidiable— corporeidad. Homenaje a Virginia Woolf. Una fiesta en donde se escuchan ecos de Lhasa, del apego por la maldad en Baudelaire y del canto poético en Lorca. Algo parecido a un paraíso para el autor de Lolita, Estar enfermo no es sólo la sublimación de la fiereza o la soberbia adolescentes; es expresión de un desaliento en una autoridad cuya lengua jamás es afectada. Para la que el erotismo se construye sólo a partir de pistas de veras sutiles: en ocasiones erigido como un lamento por el desdén, la ausencia, la pérdida o la culpa, aquí el verso es habilidoso cuando se trata de someter dulcemente al lector. Como el amante que se limita, feliz, a seguir instrucciones.» (Antonio J. Rodríguez)

Luna Miguel (Alcalá de Henares, 1990) trabaja como periodista y editora en Barcelona. Es autora de los libros de poemas Estar enfermo (2010), Poetry is not dead (2010), Pensamientos estériles (2011), La tumba del marinero (2013), Los estómagos (2015) y El arrecife de las sirenas (2017), todos ellos publicados por La Bella Varsovia. Como narradora ha publicado la novela El funeral de Lolita (Lumen, 2018), la nouvelle Exhumación (Alpha Decay, 2010), escrita junto con Antonio J. Rodríguez, y los cuentos “Buganvilla”, incluido en Cuadernos de Medusa (Amor de Madre, 2018), y “El fin del mundo”, incluido en Ya no recuerdo qué quería ser de mayor (Temas de Hoy, 2019). También es autora de los ensayos El dedo (Capitán Swing, 2016), El coloquio de las perras (Capitán Swing, 2019) y Caliente (Lumen, 2021). Actualmente ultima el poemario Poesía masculina, que publicará La Bella Varsovia en mayo de 2021, y trabaja en su segunda novela, Conejitos. Es @lunamonelle en Twitter e Instagram.

Ilustración de portada de Oscar B. De Alessi (aquí y aquí).
A la venta en febrero de 2010.
52 páginas.
10 euros.